Непохожесть как правило

Один из самых известных предметных дизайнеров России Дима Логинов рассказывает о том, почему отказ от мебельных гарнитуров стал главным признаком интеллигентного интерьера и как сложный авторский дизайн обретает форму нового стандарта.

На недавней выставке ARTDOM («АРТДОМ») новая капсульная коллекция, созданная Димой Логиновым специально для бренда divan.ru (Диван.ру) притягивала к себе внимание с почти с магической силой. Ее дерзкий слоган – «Непохожесть как правило» – бросил вызов устаревшим «конвенциям» интерьерного рынка. Мы тоже не смогли пройти пройти мимо и поговорили с Димой Логиновым о том, как сложные фактуры, ироничные меховые кресла и глубокие оттенки ломают стереотипы о доступном премиуме и почему архитектура интерьера сегодня не терпит готовых решений.

– Дима, на выставке ARTDOM («АРТДОМ») абсолютным магнитом для внимания стало концептуальное «мохнатое» кресло из вашей новой коллаборации с divan.ru (Диван.ру). Слоган линейки звучит как манифест: «Непохожесть как правило». Почему сегодня отказ от идеи «единого мебельного гарнитура» в пользу самостоятельных объектов с разными характерами стал главным признаком зрелого интеллектуального интерьера?

– Главный признак хорошего интерьера – это умело созданное пространство, в котором всё сработало, где микст предметов, материалов, освещения и искусства взаимодействует так, что во всем этом хочется находиться и глазу совершенно не скучно. Подбор предметов по принципу создания сложной истории – это не новый тренд, а подход, к которому прибегали все великие декораторы последних десятилетий. Я вообще не припомню, чтобы кто-то из них использовал гарнитуры. Другое дело, что мебельные бренды крайне редко создают коллекцию по такому же принципу с одним дизайнером. Это очень интересный подход, и, уверен, он будет только набирать популярность.

– В коллекции заявлены радикально разные, но парадоксально гармоничные предметы: от кресел с вращением на 360 градусов до журнальных столов из закаленного стекла. Как вам удалось спроектировать эту сложную геометрию таким образом, чтобы каждый объект оставался самостоятельным арт-акцентом, но при этом легко интегрировался в единую среду?

– На самом деле это как раз несложно. Нужно просто уметь чувствовать интерьеры, искренне любить их и много всего смотреть, тренируя глаз. Мне как дизайнеру куда интереснее будет увидеть, как предметы из этой коллекции станут миксовать с абсолютно другой мебелью divan.ru (Диван.ру). Я очень надеюсь, что наша коллекция вдохновит людей на смелые эксперименты в своих собственных домах.

– Искусственный мех, ткани с выраженным 3D-эффектом, сложное букле, бархатистый велюр – крайне требовательные фактуры. Для крупного производства работа с ними всегда оборачивается технологическим вызовом. Насколько сложно было убедить руководство бренда пойти на столь дерзкий тактильный эксперимент?

– Насколько я помню, всё было с точностью до наоборот: это они старались убедить меня в выборе таких смелых материалов. Обычно в процессе работы именно я во всем сомневаюсь. Но, как видите, им удалось меня убедить, и результат того стоил.

– Насколько инженерный потенциал фабрики позволил реализовать ваши эскизы без компромиссов в качестве? Можно ли констатировать, что локальное производство достигло уровня гибкости, позволяющего серийно выпускать сложные концептуальные объекты?

– В нашем случае дело даже не в технологических возможностях, а в том, что divan.ru (Диван.ру) – это всегда большие тиражи, где предметы имеют не очень высокую финальную стоимость. Это работа в уверенном среднем ценовом сегменте. Здесь просто нет места имиджевым наценкам тяжелого люкса, здесь действуют жесткие правила формирования цены. И нужно было действительно очень постараться, чтобы уложить в рамки коллекции все мои задумки и фантазии. Я искренне считаю: то, что делает divan.ru (Диван.ру), сегодня на нашем рынке не умеет делать никто, если учитывать объемы, конечную стоимость и маркетинг.

– Ваша предыдущая совместная линейка собрала престижные международные награды, включая IDA («ИДА») и A’Design Award («Эй-Дизайн Эворд»). Это беспрецедентный кейс: локальный бренд забирает премии, за которые традиционно бьются исторические итальянские мануфактуры. В чем кроется секрет вашей синергии?

– Иногда бывает так, что сходится абсолютно всё: стремление создать что-то новое, умение тонко чувствовать продукт, знание рынка и своего покупателя. А главное – и это мало кто умеет у нас в стране, – умение слышать дизайнера, который создал немало глобальных бестселлеров и кое-чему научился за эти годы. Но, если быть до конца честным, меня куда больше впечатлили не международные награды, а то, как тепло покупатели приняли ту коллекцию и как много реальных интерьеров сегодня украшают наши предметы.

– Долгое время считалось, что авторский предметный дизайн – это синоним запредельных бюджетов и месяцев ожидания заказа из Европы. Сегодня этот стереотип сломан. Почему так важно переводить выверенную эстетику в категорию доступного премиума, делая классный дизайн нормой, а не привилегией?

– Именно так давно работают законы европейского рынка. Там есть Cassina («Кассина»), но есть и Habitat («Хабитат») или Conran Shop («Конран Шоп») – это совершенно разные ценовые сегменты, но всё это в равной степени – про хороший дизайн. Я очень рад этому глобальному сдвигу в нашей локальной индустрии: наконец-то появляется выбор, и люди с совершенно разными доходами могут позволить себе качественный оригинальный дизайн.

– Цветовая палитра новой коллекции – глубокая и сложная: винный, оливковый, терракота, графит. Как профессиональным архитекторам лучше всего интегрировать эти объекты в свои проекты?

– Теперь слово исключительно за ними. Мы дали им полную свободу и максимально широкие возможности для творчества, так что итоговый результат зависит только от их профессионального видения.

– Возвращаясь к абсолютному хиту выставки – меховому креслу: это мощное визуальное высказывание, требующее от владельца определенной смелости. Как правильно стилизовать этот объект в пространстве, чтобы он выглядел дорого и иронично?

– Этому предмету совершенно точно нужен воздух вокруг. Втиснуть его в угол между комодом и диваном – не самая лучшая идея. Такое кресло вполне может сработать как eye-catcher (ай-кэтчер) в интерьере. И в идеале в этом пространстве не должно быть слишком много разной отвлекающей мебели.

Фото: архив пресс-службы