Сеть арт-пространств на востоке Москвы расширяется. 16 июня галерея «Alma Mater», расположенная на полпути между «Винзаводом» и «Фабрикой», начнет свою деятельность с представления выставки «Проекция», которая объединит произведения четырех художников из собрания основателя галереи и куратора выставки, коллекционера Екатерины Кудрявцевой. В залах галереи разместятся около тридцати полотен авторов из разных стран: Кристиана Мгассы (Россия), Костаса Папакостаса (Греция/Британия), Люси Свободы (Чехия) и Лилии Chi Li Шигаповой (Россия).
Выставка продлится до 31 августа. Вход на выставку свободный.
По словам Екатерины Кудрявцевой выбор произведений для выставки был определен ее постоянным интересом к экспериментам художников в области абстракции и неоэкспрессионизма, к развитию этих направлений в XXI веке. Беспредметность по-прежнему дает неограниченные возможности для творческого самовыражения, объединяя стихийность чувств и философию самопознания, позволяя современным авторам открывать нам новый взгляд на мир. А стремление художников отразить эмоции трансформационного характера, драматическую напряженность межличностных отношений требует свободы выразительных средств, выходящей за рамки традиционных реалистических практик.
Проекция как перенос внутреннего содержания на внешний объект или как изображение трехмерного объекта на плоскости – оба определения значимы в разговоре об искусстве. Мы видим, что переполняет художника в момент, когда кисть касается холста: внутреннее содержание может быть негативным или позитивным. Хочет ли он освободиться от боли, либо поделиться счастьем, либо он в поиске ответов… Выражение себя, проецирование своих чувств вовне – это часть творчества.
Галерея «Alma Mater», основанная в 2022 году, будет представлять современных российских и зарубежных художников, творчество которых Екатерина Кудрявцева планирует поддерживать и продвигать. В планах галереи наряду с организацией выставок – проведение лекций, мастер-классов, дискуссий и музыкальных мероприятий.
В работах Кристиана Мгассы из серии «Биосингулярность», выполненных в смешанной технике, зритель погружается в пространство, не ограниченное какими-либо законами природы; это органическая материя с её микроструктурами и текстурами, материя, непрерывно изменяющаяся и запечатленная в одной из стадий трансформации. Всматриваясь все глубже, можно допустить возрастающую множественность трактовок – вплоть до образов вымышленных микроформ жизни.
Красочные лабиринты, геометрические узоры и цветовые протуберанцы выплескиваются на холсты Люси Свободы, порождая цветы и эмоции, морских чудовищ и континенты – интерпретация полотен, переполняемых цветом, превращается в поэтичную интеллектуальную игру.
Костас Папакостас говорит о своих картинах, в которых физически ощущается мощь и энергия движения красок: «Я непрерывно перемещаюсь по картине, создавая слои с помощью интуитивных жестов, пока картина не вырвется из-под моего контроля и не начнет развивать свою собственную судьбу. Я никогда не возвращаюсь, чтобы что-то изменить».
Совмещение антагонистических материалов – одна из любимых художественных техник Лилии (Chi Li) Шигаповой Она использует текстуру бетона, бумаги и пластика, передавая всю гамму ощущений и эмоций человека – от гнева до любви.
17 июня – 31 августа 2022 года
Адрес: Москва, район Басманный, ул. Нижняя Красносельская д. 35, стр.7, ЖК «TriBeCa apartments»
Вам также может понравиться
Эстетика британской инженерии и дизайна
Лодочные станции в московских парках уже начали свою работу
Российский дизайнер Гарри Нуриев оформил флагманский бутик Casetify в Сеуле
В музее “Эрарта” открывается выставка Ивана Коршунова “Суррогаты”
Рукотворная связь времен. Искусство ювелиров России
Ресторан L’Espadon в отеле Ritz Paris получил первую звезду «Мишлен»
Свежие записи
Эстетика британской инженерии и дизайна
Лодочные станции в московских парках уже начали свою работу
Российский дизайнер Гарри Нуриев оформил флагманский бутик Casetify в Сеуле
В музее “Эрарта” открывается выставка Ивана Коршунова “Суррогаты”
Рукотворная связь времен. Искусство ювелиров России